Homenaje a The Walking Dead

Han pasado solo unos días desde la emisión del episodio final de The Walking Dead. Cada mes, cada semana, se estrenan nuevas series, mientras otras terminan. Así es el vertiginoso ritmo de la televisión actual, aún más desde que las plataformas de streaming entraron en juego. Pero, desde luego, el fin de The Walking Dead es diferente: tras 11 temporadas y 12 años de emisión, sientes que se va algo importante, algo histórico. Tanto a nivel sentimental si, como yo, eres de esos pocos fans que seguía viendo la serie, a veces más por cariño y fidelidad que por ‘enganche’, como si, simplemente, te gusta la televisión. Porque, al fin y al cabo, TWD es eso, Historia de la televisión.

De forma poética, todo empezó y todo termina en un hospital. El comienzo de esta serie que marcaría a la sociedad lo vivimos el día de Halloween de 2010, cuando se emitió el primer episodio. Ahora, más de una década y 177 episodios después, hemos asistido a su final definitivo. (Spin offs aparte, claro).

Es imposible no homenajear a The Walking Dead. A pesar de su ritmo irregular y de algunas carencias creativas, le debemos mucho. The Walking Dead nació en un ecosistema de televisión tradicional, siendo pionera en muchas cosas. Colocó en el punto de mira (y en el prime time) al género fantástico y de terror. Popularizó a niveles insospechados el subgénero Z (solo hay que pensar en la oleada de series y películas de zombies que surgieron en esos años). Fomentó la inclusión desde el minuto uno, con personajes diversos tanto racialmente como en materia LGTBIQ o discapacidad, como con tramas en las que mujeres y colectivos desfavorecidos brillaban. Hizo de los cliffhangers su seña de identidad y unió frente al televisor a familiar enteras. Se convirtió en un icono.

Ya ha llegado el momento de que The Walking Dead descanse y permanezca en el recuerdo como uno de los productos televisivos más importantes de todos los tiempos. Una serie intergeneracional que, a pesar de sus altibajos, se ha ganado un hueco en la meca de la televisión y, aún más importante, en nuestros corazones.

Igual que Negan sostiene su bate, igual que Rick sujeta su sombrero, igual que Maggie aprieta la mano de su hijo mientras sus ojos se empañan de lágrimas por los recuerdos, igual que Carol construye su propio destino e igual que Daryl se sube a su moto y no mira atrás… Igual que ellos, The Walking Dead es eterna.

¿Habrá crossover entre ‘The Walking Dead’ y ‘Fear The Walking Dead’?

Hace bastante tiempo que no escribo por aquí, así que he decidido «inaugurar» mi regreso con dos de mis series favoritas: The Walking Dead y Fear The Walking Dead.

Mucho se habla de un posible crossover entre las series hermanas, un encuentro cara a cara entre Rick y Madison, entre Daryl y Nick, entre Maggie y Alicia. Sí, por soñar que no quede, pero… ¿es realmente posible este crossover? ¿Qué piensa el propio reparto?

Ayer tuve el placer de acudir al evento fan de Fear The Walking Dead organizado en Madrid por AMC, en el que los actores Rubén Blades (Salazar) y Daniel Sharman (Troy) respondieron preguntas sobre la serie.

Daniel Sharman y Rubén Blades en Madrid (24/07/2017).

Además de adelantarnos que la segunda parte de la temporada 3 (que ya tiene fecha de estreno, 11 de septiembre) tiene aún más acción, sangre y vísceras que la primera, nos contaron curiosidades del rodaje (por ejemplo, cada vez que un personaje muere en la ficción, les cuesta mirar a los ojos al actor que lo interpreta) y aplaudieron el feminismo y la diversidad racial presente en la serie. Pero, sin duda, una de las cuestiones estrella fue la de una asistente que preguntó si en algún momento iba a hacerse un crossover. ¿Qué respondieron los actores?

Daniel fue el más tajante y respondió que no le gustaría que se hiciera este crossover puesto que Fear The Walking Dead y The Walking Dead «son dos series muy diferentes». Algo menos reacio se muestra Robert Kirkman, productor y autor de los cómics, que en la Comic Con 2017 no descartó del todo la idea, aunque reconoció que este crossover sería muy difícil puesto que las líneas temporales y las localizaciones de la serie no coinciden. «Fear the Walking Dead tiene lugar más o menos en torno a la primera y segunda temporada de The Walking Dead», explicó el guionista, «La octava temporada de The Walking Dead tiene lugar teóricamente durante la séptima temporada de Fear the Walking Dead«.

Parece que habrá que esperar para que las ficciones confluyan y los personajes de ambas series se conozcan. De momento, nos conformaremos con los nuevos capítulos de Fear The Walking Dead (llegan el 11 de septiembre) y la octava temporada de The Walking Dead (se estrena el 22 de octubre).

¿Por qué mis series favoritas son de terror?

Me he percatado de algo: la mayoría de series que sigo son de terror. Es algo que no puedo evitar. Donde esté un buen drama macabro o una comedia terrorífica, que se quite todo lo demás. Así que, sin más dilación, os dejo algunas recomendaciones especialmente dedicada a los seriéfilos amantes del género de terror:

1. The Walking Dead (AMC)
Sí, soy consciente de que ‘The Walking Dead’ es un producto de masas, una serie seguida por millones de espectadores como, por ejemplo, ‘Juego de Tronos’. Aun así, yo no me cansaré nunca de recomendarla a todos aquellos que, por increíble que parezca, todavía no han visto ni un solo capítulo. A lo largo de sus 7 temporadas, ‘The Walking Dead’ ha sabido renovarse y no perder el ritmo, fidelizando a una audiencia que sigue la serie no solo por sus genialmente caracterizados zombies, sino por unos personajes con los que es fácil empatizar y a los que duele mucho verles morir en pantalla.

2. Penny Dreadful (HBO)
Amo esta serie porque ha sacado de los libros clásicos de terror a personajes como Drácula, Frankenstein o Dorian Gray para protagonizar una trama gótica de lo más emocionante. La serie recrea a la perfección el Londres más tenebroso del siglo XIX, todo ello con un reparto estelar claramente dominado por la gran Eva Green.

3. Scream Queens (FOX)
Reconozco que a veces me pongo muy pesada con esta serie, pero es que no me puede gustar más. Para mí es de las mejores comedias de los últimos años y un genial homenaje al género slasher. Tiene un regusto noventero afrodisíaco y cuenta con actores míticos como Jamie Lee Curtis o John Stamos. Si queréis saber más sobre la serie protagonizada por las insoportablemente divertidas Channels (Emma Roberts, Abigail Breslin y Billie Lourd), aquí podéis leer más.

4. Bates Motel (Universal)
Quién tras ver ‘Psicosis’, una de las películas más famosas de Alfred Hitchcock, sintiera curiosidad de saber más sobre la relación entre Norman Bates y su madre, esta es su serie. ‘Bates Motel’ es una precuela del clásico de Hitchcock ambientada en la actualidad, pero plagada de guiños a los años 60. También os he hablado antes de ella por aquí.

5. Stranger Things (Netflix)
Había pensado en reservar mi quinto puesto de series a ‘Hannibal’ o a ‘American Horror Story’, pero creo que el fenómeno ‘Stranger Things’ debía tener su lugar en esta lista. Es cierto que es más una serie de ciencia ficción que de terror, pero en ella abundan referencias a iconos del cine de horror como ‘Alien’ o ‘Jaws’. A todo esto hay que sumar su tétrica estética y su macabro monstruo protagonista, el Demogorgon.

Espero que os haya gustado este repaso por mis series de terror favoritas. ¿Me recomendáis alguna más?

P.D: Sé de una serie que posiblemente ocupe un lugar en futuras listas y, por supuesto, en mi corazón. Se trata de ‘Santa Clarita Diet’, la última apuesta de Netflix que podremos ver a partir de febrero. Ya os contaré, amigos.

Oda a Tate Langdon

Me he hecho fan de American Horror Story. Más de cuatro años después del estreno de su primera temporada, he decidido darle una oportunidad. Llego tarde, sí, pero llego para quedarme. Y uno de los culpables de este enamoramiento seriéfilo es Tate Langdon.

Le quise desde el principio. Su estética grunge atormentada me evocaba una síntesis entre Kurt Cobain y James Dean. Creía en la locura, pero no estaba loco. No creía en el amor, pero se enamoró.

Se manchó las manos de sangre incontables veces. Es increíble que el mismo tipo sádico, despiadado e insensible ante el dolor ajeno, pueda poseer al mismo tiempo una sensibilidad tan intensa. Él no comprende al mundo, pero el mundo tampoco lo comprende a él.

Es irónico y ácido, pero también puede ser romántico. Esconde su debilidad tras una coraza de rebeldía e indiferencia. Es siniestro y aborrece la normalidad. No huye de nada y huye de todo.

Es Tate.

5 razones para ser fan de ‘Scream Queens’

Podemos hacer muchas cosas con el género de terror: amarlo, sentir miedo, disfrutarlo y hasta reírnos de él. Esto último es lo que hace ‘Scream Queens’, la serie de Fox que explota los tópicos más comunes del cine de terror mediante un humor ácido y absurdo. En concreto, podemos entender ‘Scream Queens’ como una divertida parodia del género slasher, del que ya hemos hablado en este blog, pues precisamente está inspirada en la saga más representativa de este género: ‘Scream’. Yo estoy totalmente enganchada y creo que a vosotros también os puede conquistar por muchas razones:

1. Risas y gritos a partes iguales
¿‘Scream Queens’ da miedo? Sí, o al menos, mantiene al espectador en tensión y suele procurarle una buena dosis de pequeños sustos cada capítulo.
¿’Scream Queens’ hace reír? Sí, y mucho. Es una serie “mala” a propósito, una cóctel de situaciones absurdas y de clichés llevados al límite.

2. Personajes excelentes
Como ya he dicho, ‘Scream Queens’ explota los tópicos más recurrentes del cine de terror, por lo que entre sus personajes se encuentran perfiles muy típicos como el de Grace (chica buena, curiosa y que siempre sobrevive a los ataques del psicópata en cuestión, como Sidney en ‘Scream’), Zayday (best friend de la protagonista, aunque más espabilada que ella), Pete (amigo y proyecto de novio de la protagonista, un pagafantas tan adorable que acabas hasta sospechando de él), las Chanels (las víctimas preferidas de todo asesino en serie, una manada de pijas asustadizas que únicamente se dedican a adorar a su abeja reina, Chanel nº1), Dennise (en todas las películas de terror adolescente hay algún policía, normalmente  un poco estúpido, lo cual es el caso de esta vigilante de seguridad), la Decana Cathy Munsh (persona con autoridad que se siente impotente al no poder parar al asesino que, en este caso, está destruyendo su reputación y la de la institución que dirige) y Wes (padre de Grace, típico familiar preocupado y entrometido).

3. Reparto aún más excelente
Si los personajes molan, los actores que los interpretan, más. Y es que mezclar a personalidades tan dispares como la actriz Emma Roberts (es conocida por ser la sobrina de Julia Roberts, aunque su interpretación en esta serie hace que destaque por sí misma), Jamie Lee Curtis (actriz veterana e hija de dos brillantes estrellas del cine clásico: Tony Curtis y Janet Leigh), la cantante Ariana Grande (¿Quién no ha sufrido con la tirantez de su enorme coleta?), Lea Michele (la protagonista absoluta de la exitosa serie ‘Glee’), Abigail Breslin (os sonará su cara porque es, nada más y nada menos, que la adorable niña de ‘Little Miss Sunshine’), el guapísimo Diego Boneta (y, para más inri, latino),  y Nick Jonas, el pequeño de los Jonas Brothers (de alguna forma había que enloquecer a las teenagers, ¿no?) poseía salir muy mal o muy bien. Y, en este caso, ha salido bien.

4. Estética teen
No hay nada más atractivo que los crímenes sangrientos entre adolescentes, sobre todo si tienen lugar en un campus universitario. ‘Scream Queens’ se adentra en el universo de las hermandades, las novatadas y las fiestas cool, aportando siempre el ingrediente más terrorífico: la muerte.

Los Dollar Shcollars, la hermandad masculina más posh del campus

5. Referencias cinematográficas
¡Atención, cinéfilos! Estamos ante una serie que no solo es una parodia, sino todo un homenaje a las películas más icónicas del cine de terror. Tal es así, que algunos capítulos están inspirados en famosísimos títulos como ‘La matanza de Texas’, ‘Halloween’, ‘El Resplandor’ o ‘Piscosis’.  Simplemente maravilloso.

Jamie Lee Curtis emulando a su madre en ‘Psicosis’